珐琅，英文名称“Enamel”，也称为玻璃釉，是一种一种填充在金属表面的有色复合材料。珐琅由石英，长石，硝石，碳酸钠，再辅以氧化铅和氧化锡烧制而成。

尽管这种硅酸盐釉料类似于玻璃粉和陶瓷材料，但是一般来说只有粘附到陶瓷体上的玻璃质材料才被称为“釉料”。烧成后的釉包括透明釉，不透明釉和乳白色釉，珐琅釉与釉相似，属于与陶瓷釉和釉相同类型的硅酸盐。

我国的掐丝珐琅制作工艺，主要起源于1368年至1644年的景泰年间，在这一时期，朝廷大力支持开办珐琅厂，各地从事掐丝珐琅行业的技术人员不断增加，制作掐丝珐琅的工艺不断完善，各道工序逐渐标准化，使得掐丝珐琅产品得到大力发展。又因采用掐丝珐琅制作工艺制作的蓝色釉料烧制后散发出蓝绿宝石般的光感，因此还得名“景泰蓝”。

根据考证，这种工艺主要源于波斯，在元代时期传入我国，通过借鉴掐丝珐琅中的金属工艺，在金属工艺与我国传统手工艺融合的基础上，成为了传统的北京手工艺品，产生了更加复杂的金银工艺，精湛的金线，以及繁复秀美的织锦图案。掐丝珐琅工艺与珐琅材料的结合更好地应用于珠宝，使得首饰珠宝的效果更加完美。

一、掐丝珐琅首饰的装饰纹样特征

几何图形。几何图形是装饰艺术的常见表现之一，它在人类社会的初期就已经形成，并且已有数千年的发展历史，见证了人类历史文化的形成与发展。

它是人们在无意识心理时期对自然世界最初理解的表达，也是人们在意识发展阶段以及人们基于社会生活中进行的后天创造。在原始社会中人们往往将出现的第一个图形称为图腾，它是原始社会中人们钦佩和崇拜的对象。

作为装饰艺术领域简洁与有效的表达方式，几何图形的使用可以追溯到原始时期的图形符号到近现代艺术设计作品之中，而具有出色表现力的线条是表现对象的重要手段。

从装饰艺术和美学的角度来看，线条是人类根据客观存在物体的形状及其运动趋势发展的一种抽象形式，在视觉上具有表达简单，图像高度集中的特点。线条的不同形状可以充分激发观看者的思想与情感上的共鸣。它们是一种视觉语言，有效地传达有关事物的信息。

早在远古时代，线就已经被用作装饰艺术中一种重要的表达方式。随着社会经济的进步和人类审美趣味的不断提高，线在装饰艺术及其参与领域中的影响越来越大。装饰线的不同形式决定了公众视觉情感的多样性，并具有强烈的情感效果。同时，它可以分割或合并空间，起到直接修饰或塑造图案，增强画面的装饰效果。

垂直的线条往往充满张力和清晰度，水平线具有稳定和舒展的感觉，对角线充满张力并具有强烈的方向感。曲线平滑，比直线更具表现力，在情感上更加丰富。粗的直线带来清晰度，刚度和直接的心理感觉，而纤细的曲线则将为观众带来柔和，流畅，优雅和动感的感觉。在制作掐丝珐琅饰品时，要注意对线条的运用与把握。

线的使用充满抒情性，具有方向性、连续性和流动性，会在空间的深度和广度上产生不同的变化，并且线与线之间的组合也比较繁复，只有熟练运用线条所表达的内部情感特征，线条的元素才能在装饰图案和艺术设计中自由灵活地使用。

在设计装饰图案时，有必要在控制它们之间的关系时考虑每个元素的主要区域和次要区域，运用线条将画面从视觉空间隔开。图案中没有特定的定位线或辅助线，但是它们可以与图像的其他元素交错。

例如中心、左右对齐、或是布局设计中顶部与底部的交错与垂直，水平图像组成的对称交叉点等视觉元素之间的关系，恰好是看不见的线条在空间与视觉元素之间的联系中所起的巨大作用。

大量的历史资料和带有原始图案的遗迹充分表明，东西方的古代图案最初是由线条组成的。但是随着时间的流逝，西方逐渐削弱了线的重要性。而中国线条艺术装饰侧重的则是它超越自然，强调对意境和情感的表达。

形式表达已经成为除了语言之外人们的另一种语言，这意味着人们可以有意识地使用这种表达形式来描绘用于交流和表达的对象。在此过程中，诸如图形图案和符号之类的纹理艺术也逐渐浮出水面，掐丝珐琅装饰几何图案不断变化的内容和形式也可以看出人类社会在当时的文化地位和背景。